Een vraag die vaak gesteld wordt: wat kost een band? Een hele logische vraag vinden wij bij ShowBird. De prijzen van een patatje oorlog of een halfje wit zijn vaak duidelijk en je begrijpt meestal wel wat de reden van een prijsverschil is; een ambachtelijk bereid brood van een bakker is tenslotte duurder dan een casino wit bij een grote keten. Maar hoe zit dat dan bijvoorbeeld met het boeken van een coverband, soloartiest of jazz combo? Wat is een ‘normale’ prijs en hoe zorg je ervoor dat je niet te veel (of te weinig) betaalt?
‘Band’ is een érg breed begrip. De kosten van de verschillende soorten bands kunnen dan ook ver uit elkaar liggen. Sommige zaken die hierin een rol spelen zijn logisch; zoals het niveau van de bandleden, het aantal muzikanten waaruit een band bestaat en de kwaliteit en hoeveelheid techniek die wordt meegenomen. Voor optredens zoals een duo/trio combo of een solist kun je dan ook andere prijzen verwachten dan van een 8-koppige band waarbij ook veel techniek om de hoek komt kijken. En hoe professioneler de bandleden zijn, des te meer de band zal kosten. Daarnaast speelt de bekendheid van de artiest vaak nog een factor die in de prijs zit verwerkt.
Kwaliteit en niveau van de band
Binnen de muziek heb je drie grote categorieën met artiesten: hobbyisten, semi-professionals en professionals.
- Hobbyisten en semi-professionals
De eerste twee categorieën hebben meestal een baan naast het musiceren en zien het optreden als een lieve lust naast hun vaste baan. Ze vinden het vaak gewoon té leuk om te spelen en wat ze hiermee verdienen is mooi meegenomen naast de inkomsten uit “normaal” werk. - Professionals
Bij de laatste categorie hebben de muzikanten van hun passie hun beroep gemaakt en verdienen hun brood met het maken van muziek. Je kunt je dan ook wel voorstellen dat de hobbyist een andere prijs hanteert dan de professional. Zoals je waarschijnlijk óók kan begrijpen dat er een verschil is in kwaliteit en dus prijs.
Het aantal muzikanten in een band en de technische vereisten
Solisten, duo’s, trio’s en andere combo’s
Natuurlijk heeft het aantal muzikanten waaruit de band bestaat veel invloed op de prijs. De solisten, duo’s, trio’s en combo’s zijn dan ook stukken goedkoper dan bijvoorbeeld een coverband. Daarbij heb je met kleine bezettingen veel minder technische vereisten om de muziek goed tot z’n recht te laten komen. Kleine combo’s nemen vaak zelf geluidversterking mee als het gaat om een huwelijksceremonie, huiskamerconcert of bijvoorbeeld bij de opening van een galerie. Ze hoeven dan geen externe (dure) technische partij in te schakelen. De muzikanten hebben hier vaak zelf in geïnvesteerd en kunnen hun totaalprijs dan ook een stuk lager houden. Voor de opdrachtgever scheelt dat in kosten.
Singer-songwriters
Singer/songwriters zitten vaak in een andere hoek als het gaat om het bepalen van de gage. Deze muzikanten willen graag hun eigen geschreven songs ten gehore brengen en focussen zich op ‘the long run’ in plaats van losse optredens – ze willen naam maken en bekend worden met hun liedjes. Het zijn de muzikanten die willen creëren, iets los willen maken bij het publiek en die het állerliefst een zaal vullen met publiek dat speciaal komt voor hun sound en eigen geschreven liedjes. Singer-songwriters zijn dan ook in veel gevallen bereid om voor minder geld te komen optreden zodat ze zichzelf in de kijker kunnen spelen en meer optredens kunnen krijgen.
Coverbands
Als je opzoek gaat naar een coverband heeft dat meestal als doel dat je een feest wilt hebben waarbij de zaal helemaal op z’n kop staat en er door de band een geweldige show wordt neergezet. Een show waarbij alles klopt. Het is natuurlijk te gek als hier een lichtshow bij is en er goed geluid in de zaal is. Techniek speelt daarom hierbij een grote rol en er zijn dan ook meer vereisten met betrekking tot het licht en geluid. “Er is al techniek aanwezig, dus dat hoeft niet meegenomen te worden in de prijs” is een veelvoorkomende opmerking. Ook al is er een PA aanwezig (speakers in de ruimte) hoeft dat niet te betekenen dat de techniek van de band niet mee hoeft. In 9 van de 10 gevallen zijn de speakers op locatie niet toereikend om een complete band goed uit te versterken.
Naast het versterken van de band naar de zaal toe (met speakers die naar de zaal toe gericht zijn), hebben de bandleden zelf ook uitversterking op het podium nodig om elkaar goed te horen. Ook wordt er gebruik gemaakt van ‘monitoring’. Monitoring betekent dat de artiest zelf het volume en mix kan regelen van de band waarbij hij/zij bijvoorbeeld zijn eigen instrument harder in de mix kan zetten en hier rekening kan houden met zijn persoonlijke voorkeur. De technicus levert het benodigde materiaal en zorgt ervoor dat alle bandleden een prettige mix hebben waardoor ze een zo goed mogelijk optreden kunnen neerzetten. Tijdens het optreden is de technicus voortdurend bezig om te zorgen dat deze mix ideaal blijft voor elk individueel bandlid.
Er zijn meerdere manieren voor monitoring, waaronder:
- In-ear: een kleine op het lichaam draagbare radio-ontvanger met geluidsisolerende oortelefoons waarmee de muzikant zijn persoonlijke monitormix kan horen. Hoe groter de band, des te groter de kans op in-ear monitoring. Dit is de duurste optie maar het heeft veel voordelen. Het grootste voordeel is dat het de gehoorschade beperkt en dat de muzikant vrij over het podium kan bewegen. Als je goed kijkt zie je dat de meeste grote artiesten allemaal ‘met oortjes’ zingen, let er maar eens op.
- Floormonitoren: hierbij hebben de bandleden in het gunstigste geval allemaal een eigen versterker/speaker die naar hen toe is gericht waarop hun eigen mix terug te horen is. Nadelen van spelen met floormonitoring is dat, als je frequent speelt, dit vele malen sneller leidt tot gehoorbeschadiging. Daarnaast kun je niet te ver van je monitor weglopen, want dit gaat ten koste van je geluid als je er niet recht voor blijft staan. Je zit dus wat meer ‘vast’ op één plek, waarbij je met in-ear het hele podium kunt gebruiken of de zaal in kan lopen en nog steeds goed geluid hebt.
Dan heb je natuurlijk ook nog het licht: Hoe gekker, hoe duurder is de regel. Is er een extra persoon mee die het licht bedient? Hoe groot is het podium dat uitgelicht moet worden? Levert de band een complete show, of wil je een uitgekleed lichtplan om zo de kosten te dekken? Allemaal vragen die gesteld kunnen worden en waar eventueel kosten te besparen zijn.
Dus wat kost een band?
Over het algemeen kun je stellen dat een goede coverband met een wat kleinere bezetting begint vanaf € 1.750,-. In de meeste gevallen heb je bij grote bands ook nog te maken met management; zij regelen alles met betrekking tot het optreden en verdienen hier natuurlijk ook nog wat aan. Voor een professioneel duo kun je uitgaan van prijzen vanaf zo’n € 400,- / € 450,- en zijn de technische wensen vaak wat simpeler en dus ook goedkoper.
En vergeet niet: hobbyisten zitten vaak wat lager in hun prijs, puur omdat ze hier niet van hoeven rond te komen en ook omdat er in de meeste gevallen een verschil in niveau te horen is. Met bovenstaande informatie over de totstandkoming van de prijzen kun je weer lekker aan de slag op ShowBird. Met meer dan 10000 artiesten is er in elk genre- en prijscategorie fantastische muziek te vinden!
